曲目

D小调小提琴协奏曲，作品47　　　　西贝柳斯 曲
?第一乐章　中庸的快板 
?第二乐章　很慢的柔板 
?第三乐章　快板但不过分快
D大调第二交响曲，作品42　　　　　西贝柳斯 曲
?第一乐章　小快板 
?第二乐章　行板速度，但自由地 
?第三乐章　极活泼的 
?第四乐章　终曲


*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。

演出团体

??北京交响乐团坚持以人民为中心的工作导向，坚持艺术为人民的服务宗旨，在市委市政府、市委宣传部和市文化和旅游局的坚强领导下，始终贯彻落实聚焦举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务，在培根铸魂上展现新担当，在守正创新上实现新作为，在明德修身上焕发新风貌，以义不容辞、重任在肩、大有作为的强烈职责使命感致力于推动中国交响乐事业发展，为繁荣首都文艺市场、助推文化中心建设发挥着应有的积极作用。
??被誉为“首都明珠交响乐团”的北京交响乐团，成立于1977年10月，隶属北京市文化和旅游局。曾长期担任乐团艺术指导的老一辈指挥大师李德伦、严良堃、黄飞立、韩中杰、徐新以及首任团长李湘林为乐团的发展做出了极大贡献。上世纪90年代至2018年，著名指挥家谭利华担任北京交响乐团团长、艺术总监、首席指挥。期间，进行了重大改革与调整，乐团逐步走向职业化。作为中国首都北京音乐文化的亲历者、见证者和创造者，该团在成立和发展的历程中，凭借高度的职业化标准、严谨的演奏技艺、丰富广泛的曲目和深厚的音乐修养，使得北京交响乐团成为中国最受欢迎和国际颇有影响力的乐团之一，赢得了世界性的广泛关注与赞誉。
??北京交响乐团多次代表国家及首都参与大型的对外文化交流活动并多次出访德国、英国、瑞士、奥地利、意大利、波兰、克罗地亚、匈牙利、土耳其、斯洛文尼亚、塞尔维亚、加拿大、韩国等国，并在全国各地和中国港澳台地区举办巡回演出。2001年至2017年八度载誉完成了欧洲巡演，获得欧洲评论界极高的评价。2013年乐团首次登上美洲大陆，对墨西哥、美国进行了为期两周的巡演，美国发行量最大的《华盛顿邮报》通栏标题称——“北京交响乐团掀起古典音乐热潮”。
??北京交响乐团从1994年就开始致力于广泛而深入的普及交响音乐会。其足迹遍及北京的军营、厂矿、学校、社区以及中国的各大音乐厅和高等院校。在二十多年的普及足迹中，北京交响乐团的普及音乐会多达近千场，涉及不同职业和不同年龄的观众人数上百万人次。2016年，由北京交响乐团发起的“首都市民音乐厅”，倡导“百姓身边的交响乐”，推动古典音乐走进首都市民的日常生活，成为首都公共文化的惠民品牌。

指挥

??奥科·卡姆被称为“一位精力充沛和洞察深邃的指挥家”（瑞德·本内特，《今日古典》）。他以敏锐和严谨的自发性音乐感觉而著称。2016年6月，他结束了在世界著名的芬兰拉蒂交响乐团极为成功的任期，完成了西贝柳斯交响曲全集的录制（BIS）。这是在他早年与赫伯特·冯·卡拉扬和柏林爱乐乐团分享在德意志唱片公司录制的西贝柳斯交响曲全集之后的又一套录音。目前，他还担任新加坡交响乐团的首席客座指挥。他之前还担任过芬兰广播交响乐团奥斯陆爱乐乐团和赫尔辛基爱乐乐团、荷兰广播交响乐团，以及芬兰国家歌剧院、瑞典皇家歌剧院的首席指挥，伯明翰城市交响乐团和洛桑室内乐团的首席客座指挥。1969年，在他在获得第一届卡拉扬国际指挥比赛大奖之后引起关注，随之在欧洲、美国演出，并与柏林爱乐乐团一起录制唱片。奥科·卡姆指挥过世界上许多一流的交响乐团和歌剧院，包括波士顿、芝加哥、旧金山、洛杉矶交响乐团；柏林爱乐和柏林交响乐团、斯图加特广播交响乐团、维也纳交响乐团、苏黎世市政厅交响乐团、以色列爱乐、捷克爱乐、俄罗斯爱乐；日本的读卖交响乐团、札幌交响乐团、大都会交响乐团、日本爱乐、东京爱乐、东京交响乐团，以及伦敦的伦敦爱乐、伦敦交响乐团、爱乐乐团和皇家爱乐，以及英国的哈雷管弦乐团（“任何一位指挥家能够让一支非捷克乐团发出纯正的声音都是超乎寻常的，卡姆就创造了这样的奇迹。”）、伯明翰城市交响乐团、皇家利物浦爱乐、苏格兰室内乐团、英国室内乐团。在他指挥过的众多歌剧院中，有纽约的大都会歌剧院、科文特花园皇家歌剧院；俄罗斯的莫斯科大剧院和基洛夫歌剧院，以及苏黎世和哥德堡的歌剧院。今天，虽然他走遍了世界上所有的音乐中心，但是他与众不同的是，他执着地坚持在音乐之外保留生活的空间，这样的追求也让他去到了一些趣味盎然的城市的交响乐团，包括赫尔辛堡交响乐团、西希兰交响乐团和新加坡交响乐团，让他内心的灵魂获得了滋养。
??奥科·卡姆出生于赫尔辛基一个音乐之家。他的父亲在赫尔辛基爱乐演奏倍大提琴，在他两岁时，他父亲乐团的首席维诺·阿加瓦（V?in? Arjava）成为了他的第一位小提琴老师。后来他进入了西贝柳斯音乐学院学习随奥尼·苏霍宁（Onni Suhonen）深造，同时还学习了钢琴演奏。他成为了苏霍宁四重奏的第一小提琴。20岁的时候，他担任了芬兰国家歌剧院的乐队首席，随后担任了那里的驻团指挥。
??他在Finlandia和Musica Sveciae等厂牌录制了超过100张唱片。在许多奖项中，他为拿索斯录制的贝瓦尔德交响曲和钢琴协奏曲获得了宝贵的“金音叉奖”。他录制过许多非主流作品，包括奥利斯·萨利年的《弦乐团作品全集》和潘德雷茨基、武满彻、萨利年的《长笛协奏曲》等。同时，他还录制许多古典和浪漫主义的核心作品。
??从1994年开始，卡姆就成为了瑞典皇家音乐学院的成员。

艺术家

??高参先生已将自己塑造为一位精湛的艺术家，他的执着、奉献的专业精神，还有超凡的才华在我眼里没有疑问。
??著名青年小提琴演奏家，中宣部、文联、中国音协联合举办“艺苑撷英”全国优秀青年弦乐演奏家大奖获得者，中国新生代兼具国际化的青年音乐家代表之一，中央音乐学院副教授、硕士研究生导师。师从林耀基教授、萨斯曼斯豪斯教授以及扎哈·布朗教授。2015年他在博鳌亚洲论坛闭幕式为国家领导人和17国元首、千名中外政商领袖嘉宾演出。他是世界五大音乐节之一瑞士韦尔比耶音乐节唯一中国籍官方大使。
??高参演出足迹遍及五大洲，合作乐团包括柏林交响乐团、休斯顿交响乐团、罗斯托克爱乐乐团、圣卡洛歌剧院交响乐团、中国爱乐乐团、中国交响乐团、北京交响乐团、广州交响乐团等。同时也在包括德国波恩贝多芬音乐节、奥地利萨尔斯堡音乐节、瑞士维尔比耶音乐节、韩国铜咏国际音乐节等世界级音乐节演出。中国录音艺术与唱片学会发行了他的多张演奏专辑和发烧唱片。
??他曾获意大利第十五届那不勒斯国际小提琴大赛银奖、新西兰麦克·西尔国际小提琴比赛特别认可奖、中国第八届全国小提琴比赛“文华奖”金奖。高参曾担任美国辛辛那提大学音乐学院交换访问教授（2008-2012），他目前所使用的小提琴是由美国斯特拉迪瓦里名琴协会赞助的1617阿玛蒂小提琴。

入场时间

• 小型演出：演出前约30-60分钟；大型演出：演出前约60-90分钟

禁止携带物品

• 由于安保和版权的原因，大多数演出、展览及比赛场所禁止携带食品、饮料、专业摄录设备、打火机等物品，请您注意现场工作人员和广播的提示，予以配合

寄存说明

• 大多场馆无寄存处，请自行保管携带物品

最低演出时长

• 90分钟

主要演员（团体）

• 现场为准