【北京】北京｜11.15 和田加奈子与「橙路」「橙路」四十周年纪念一段音乐与青春的共鸣【网上订票】- 中国购票通

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观演须知

非常感谢大家等了我35年，我非常开心

这是去年11月和田加奈子时隔35年的个人live上的开场白。

在日本 80 年代末到 90 年代初的音乐与动画史中，歌手和田加奈子与经典青春恋爱动画《橙路》之间的联系，构成了一段独特而深刻的文化记忆。她那清澈、略带感伤的歌声，与作品中关于青春、恋爱与迷惘的主题完美契合，成为许多动漫迷和音乐爱好者心中难以磨灭的印象。

从雕塑系学生到歌单新声

和田加奈子于 1961 年 10 月 28 日出生在大阪府丰中市，在兵库县西宫市成长。高中毕业后，她考入东京艺术大学美术学院雕塑系。令人意外的是，这位原本走在艺术之路上的学生，因参加音乐比赛而改变了人生轨迹。

在大学期间，她曾组建乐团并参加东芝 EMI 主办的比赛，凭借出色的表现获得大奖，进而签约 EASTWORLD 厂牌。1985 年 11 月，她以单曲《Passing Through》正式出道。她的声音细腻又富有穿透力，很快吸引了一批乐迷的注意。

音乐合作与代表专辑

在出道后的短短数年间，和田加奈子与日本音乐界众多重量级音乐人有过合作。她的代表专辑《KANA》便集合了极具分量的乐手与制作人：

久石让：作曲编曲并被歌手黎瑞恩翻唱（遥远的歌）

鸟山雄司：担任和田的经典曲目《Lucky Love》等的编曲

东京 Creation '86：她参与演唱的主题曲由坂本龙一作曲、编曲，这不仅让专辑更具实验与前卫色彩，也体现了她在音乐道路上的多样性与艺术追求。

这种跨界与大牌合作，使她的作品超越了单纯的偶像流行，而带有浓厚的 City Pop 与当代音乐质感。

值得一提的是，在动画《橙路》中片尾曲编曲的是鹭巢诗郎。这种音乐上的联系，使她的个人事业与《橙路》的音乐世界产生了天然的交集，也为之后她与动画的深度绑定埋下伏笔。

《橙路》的青春与旋律

1987 年，动画「橙路」开播，该作讲述了拥有超能力的少年春日恭介，与性格截然不同的两位少女间的青春恋爱故事。作品融合了校园日常、超自然元素与感情纠葛，是 80 年代日本恋爱喜剧的代表之一。

动画的成功不仅依赖于剧情和角色塑造，音乐同样功不可没。在这里，和田加奈子的歌声成为承载角色心境与观众情感的重要部分。

这些歌曲在不同版本（TV、剧场、OVA）中交替出现，成为《橙路》作品不可或缺的音乐组成部分。

这些歌曲与动画情节紧密相连，成为观众对《橙路》记忆中不可分割的部分。许多粉丝至今提起这部作品，仍会自然想起和田加奈子的歌声。

首次登上国内舞台

1991年隐退以来只会很偶尔的出现在丈夫真木麦克的舞台上，直到去年时隔35年再次开启了个人演出

令人振奋的是，今年橙路迎来了40周年，在这值得纪念的时刻我们邀请到了和田加奈子在 2025 年 11 月 14 日上海和 11 月 15 日北京，首次在中国大陆舞台亮相，开启她个人的首次国内演出。

对长期喜爱她作品的乐迷而言，这不仅是一场音乐会，更是一次跨越时空的重逢。届时，她会演唱包括《橙路》相关曲在内的代表作品，让观众重温 80 年代 City Pop 与动漫音乐黄金时期的独特氛围。

滨田美和子和声

歌手、编舞家、作曲家、作词家。

从3岁开始学习古典芭蕾、踢踏舞和钢琴。1977年，就读于东京女学馆高中的三年级时，在日本放送主办的“全国民谣音乐祭”中获得大奖，并于1978年以“松木美和子”的名义，凭借单曲《尾声》在日本哥伦比亚唱片公司正式出道。

此后，曾参与大江千里、滨崎步、松任谷由实、TUBE 等艺人的现场演出及录音工作。

作为编舞家，她的代表作品包括2007年藤冈藤卷与大桥望美的《悬崖上的波妞》以及Mook的《Maru Maru Mori Mori!》。

铃木克人贝斯

1974年出生于神奈川县。毕业于丽泽大学外国语学部英语学科。

在高中时期正值乐队热潮，他组建了翻奏乐队，从日本摇滚到西洋音乐、融合乐都有广泛的演奏。之后逐渐被自己感兴趣的爵士乐吸引，进入大学的同时加入爵士社团，并转向低音提琴。师从新日本爱乐交响乐团低音提琴演奏家石田常文，后来又师从爵士贝斯手吉野弘志。

在大学在学期间就开始在现场俱乐部演出，毕业后正式以职业音乐家身份开展活动。主要活跃于现场俱乐部，同时也在酒店、餐厅等场所与各种乐队一同演出。凭借稳定的节奏感、灵活的独奏表现以及温暖的音色，赢得了众多音乐家的信赖。

山岸篤司打击乐／鼓手

曾在春季音乐会“Spring Concert”中受邀担任鼓手，现场与全体演奏者共同演出，支持并激励每位演奏者，使全场气氛热烈温馨，令主持人一致称赞其温暖人柄和演奏魅力。

担任多个音乐活动的打击乐支持，其中包括知名歌手或乐队的现场演出。例如，在 Back in Town 音乐现场中，他与其他乐手一起，为 O.F. Band（特邀嘉宾马イク·眞木）提供打击乐支持。

小林圭吾吉他手

小林圭吾自14岁开始学习吉他，学生时代便在各类音乐比赛中斩获多个奖项。

在校期间他主要演奏硬摇滚（Hard Rock），后来受到Django Reinhardt的“吉普赛爵士”（Gypsy Jazz）影响，逐渐转向这一独特风格。

他参与多个乐团演出，包括 Django Rhythm、ABE-KOBA（吉他二重奏），以及爵士吉普赛乐队、All-Diss（Oldies Band）等。曾在多位艺人（如乔尼大仓、Kohji、黑川泰子等）的现场演出和晚宴表演中担任伴奏演奏。

他还是雅马哈流行音乐学校（Yamaha Popular Music School）吉他及尤克里里课程的讲师，致力于音乐教育与传授。

外川智子钢琴

毕业于东京音乐大学附属高中及东京音乐大学，主修钢琴与作曲。从幼年起即活跃于 NHK 和朝日电视台等古典音乐类节目，作为常驻演出者登台。

职业发展与成就

大学时期首演同学作曲家伊佐次直先生的作品《RUNA》，并在日本音乐比赛中获得第二名。

毕业后，参与为世良譲先生进行乐队编曲、弦乐四重奏（STRINGS QUARTET）编排、舞台钢琴演奏，并于晚宴演出中与世良先生同台演奏。

音乐作品

发行了将流行乐转化为爵士风格的专辑：《Christmaswing》（avex trax）与《Love Swing》（avex cutting edge），于2004–2006年陆续发布，参与艺人包括 MALTA、日野皓正、今阳子、柴田初美、HIRO（SPEED）等。

2006年，在纪念世良譲先生的追悼活动中，与《宇宙战舰大和号》作曲者宮川泰先生同台演出。

音乐与青春的共鸣

《橙路》是一部关于青春、成长与恋爱的作品，而和田加奈子的音乐，则为这种青春气息注入了灵魂。她的声音承载着那个时代年轻人共同的情绪：对爱情的憧憬、对未来的困惑、对青春的留恋。

对许多人来说，重温那段音乐与动画的交织，既是怀旧，也是与青春记忆的一次再会。如果你曾被《橙路》的旋律触动，或对 80 年代日本流行音乐心怀热爱，那么这场演出将是一场不容错过的盛宴。11 月 14 日与 15 日，和田加奈子将在国内舞台上带来她的经典作品与特别演绎。无论是想重温青春记忆，还是想现场感受 City Pop 的独特魅力，这将是一段值得亲历的音乐旅程。

抓住这个难得的机会，走进现场，让我们一起用掌声与心声迎接这位跨越时代的歌声。