傅若岩，1982年出生，哲腾(北京)文化传播有限公司总监。

　　阳光和亲和力是傅若岩留给记者最深刻的印象，傅若岩是哲腾(北京)文化传播有限公司的总监，其实他这个“总监”就是公司的总经理，他觉得“总监”这样的称谓能够给自己更大的提升空间。就像他的公司名称“哲腾”一样，傅若岩喜欢“折腾”，这种玩的心态让他的小剧场话剧取得了巨大的成功。

　　傅若岩的父亲是东方先锋剧场经理傅维伯，从小就受到环境熏陶的他，不仅懂得设计演出的舞美和灯光，更了解如何在剧场里验票以及为演员和工作人员订盒饭。在拥有了自己的公司之后，傅若岩仍然喜欢带着公司员工在剧场门口发宣传单、检票，因为他觉得这样可以跟观众最近距离交流。

　　《达人未爱狂想曲》首演即回本

　　2008年2月20日，形体派戏剧《达人未爱狂想曲》在人艺实验小剧场上演，这是国内商演的首部肢体戏剧。该剧采取了不同于纯话剧表演的新形式，通过肢体的演绎将生活放大。《达人未爱狂想曲》是由三拓旗剧社和零壹演坊联合出品的，傅若岩是这部戏剧的监制，他介绍，这部戏剧投资30万元，在人艺实验小剧场首轮演出19场即收回成本，甚至盈余2万元；后来在东方先锋剧场演出18场赚了10万元；此后不到一年的时间内先后在上海、深圳、东莞、武汉、郑州等地演出了70多场，吸引了2万多观众，整部戏的全部演出盈利近30万元。

　　《达人未爱狂想曲》的诞生经历了曲折的过程，傅若岩说：“投资方找到我排戏的时候，根本不知道要排什么戏，当时的想法就是尽量不让人家赔钱。后来我跟导演赵淼聊天，讨论排什么样的戏易于被市场接受。刚开始排的时候，对形体戏剧没有信心，因为这个剧种的普及率比较低，远没有达到商业化，所以就排了普通的话剧。但是我看完排练后，觉得普通的话剧跟其他戏剧十分雷同，票房压力相当大。于是我孤注一掷，跟赵淼说还是做形体戏剧，没想到获得了巨大的成功。”

　　《达人未爱狂想曲》将于2009年1月9日至11日“登陆”解放军歌剧院，傅若岩说：“这部戏本来是排给年轻人看的，演出现场也是年轻观众居多，但令人意外的是很多老年人也来看。良好的口碑也是它能够进入大剧场演出的保证。”

　　《收信快乐》吸引观众靠互动

　　《收信快乐》是傅若岩监制的另外一部话剧作品。这部戏是中国台湾小剧场话剧的经典剧目，2004年曾经在北京的北剧场演出6场。《收信快乐》的演员只有两个，道具是两把椅子、两盏灯，内容是70封信的具体文字，表演则仅限于两个演员之间的写信读信。傅若岩说：“《收信快乐》通过两个演员之间70封信的交流表达了40年的人生。由于这部戏只有两个演员，而且演员的活动范围有限，这就要求演员必须特别有魅力，能够吸引观众注意力，所以这部戏的演员最终选择了《武林外传》里的‘白展堂’沙溢和北京人艺的当家花旦白荟。”

　　《收信快乐》通过手写信这个载体，将吸引更多年龄比较大的观众走进剧场；而剧中男女主角细腻的情感则将吸引年轻观众前来观看。傅若岩说：“《收信快乐》虽然是再版的剧目，但是也加入了更多的创新以吸引观众，比如在演出时采用四面观众的做法，让演员与观众之间能够多一些互动；邀请中国台湾著名音乐制作人陈建骐制作原创音乐，演出现场原价出售原声带；与雕刻时光咖啡馆合作举行手写情书大赛，雕刻时光咖啡馆的顾客可以用餐巾纸写成情书，我们会挑一些写得比较好的，做成情书墙，在演出现场展示。”

　　《收信快乐》将于年底在人艺实验小剧场演出18场，傅若岩表示，这18场演出基本就能够收回全部30万元的制作成本。

　　人才流失困扰小剧场话剧

　　《达人未爱狂想曲》首演19场即收回成本，《东游记》商演8场基本上收回成本，《收信快乐》计划18场收回成本……如今傅若岩对小剧场话剧已经是驾轻就熟，基本上每个话剧20场演出就能够收回成本。谈到投资，傅若岩说：“我刚开始做小剧场话剧的时候也觉得没有投资，而我的一些做话剧的朋友却有很多投资。后来当我逐渐运作成功几部话剧之后，投资接踵而来，我才明白，投资只会给能赚钱的人，当你有一定业绩的时候，投资会自动找上门来。”

　　傅若岩说：“小剧场是培养戏剧创作力量的土壤，却不是盈利的最佳场所。虽然一年耗费大量的人力、物力，才能挣几十万元，但是通过对小剧场人才等资源的聚集，做好了小剧场就可以做大剧场，大剧场才是真正能够实现盈利的地方。”

　　谈到小剧场话剧的发展瓶颈，傅若岩说：“目前，由于演话剧很难出名，又不挣钱，话剧演员只能维持温饱状态，还不能保证每天都有演出，所以话剧演员人才大量流失。我们现在做话剧只能找一些新人，比较有能力，而且有时间、愿意演的。我们之前签约过一个演员演话剧，后来这个演员被一个电视剧组看中，这个演员宁可毁约也要去演电视剧。小剧场话剧的人才流失问题是困扰其发展的瓶颈。”