青年编导:我的戏剧我做主

“没有人要求你一定迎合什么白领小资,也没有人要求你演员阵容中有各色明星小腕儿,更没有人要求你作出票房保证。青年戏剧人终于可以卸下包袱,轻装上阵,摩拳擦掌大干一场了。”这是青年戏剧导演邵泽辉在2008首届北京青年戏剧节上发出的感慨。9月10日,戏剧节开幕当天,蜂巢剧场上演的戏剧《西游记》的演出门票早早被预购一空。
    由北京市文联、北京戏剧家协会、国家话剧院主办的本届青年戏剧节得到了比以往更大的支持和重视,北京戏剧家协会为每部作品提供了4万元左右的资金支持。蜂巢剧场、东方先锋剧场、北京人艺小剧场和安徒生剧场等北京主力小剧场提供了场地支持;坚称自己为“青年导演”的孟京辉主动为青戏节担任艺术总监。

    和以往的大学生戏剧节、青年戏剧展演不同,2008北京青年戏剧节中12名参与导演的平均年龄为30岁左右,大部分拥有硕士以上学历;其中半数导演本科所学专业并非戏剧,这些导演最初都曾经在大学生戏剧节上崭露头角,有些已经在戏剧之路上探索实践了十几年。

    说起这12位导演的戏剧风格,孟京辉如数家珍,从大学时代起,孟京辉就和他们中的很多人在戏剧上有过交流。

    近年来,青年导演和青年演员主导的“小剧场话剧”中,搞笑题材的剧目渐渐成为受观众追捧和市场认可的主流,从《满城尽是金字塔》到《暗恋紫竹园》,从《两只狗的生活意见》到《达人未爱狂想曲》,搞笑已经成为票房的金字招牌。对此,孟京辉认为:“小剧场话剧应当是实验戏剧的代名词,而非在小剧场演出的话剧。它应当是一场非主流的实验活动,虽然他的精神特质不是唯一的,但它也决不应当是戏剧家用来糊口的作品。”孟京辉曾直言不讳地说:“我觉得现在一些小剧场话剧给人的感觉都太‘轻飘飘’,尤其是剧中充斥的‘弱智的搞笑’和‘幼稚的煽情’实在让人不敢恭维。”谈到此次他们的作品,孟京辉最欣赏的是没有被票房左右的实验性。

    孟京辉说:“2008北京青年戏剧节是一个快乐的、严肃的、热情的、拥有自己生活方式的、带着爱    情味道的戏剧节;是一个真正属于艺术家,真正属于这个城市,属于年轻、有创意头脑的节日。”

    青年编导邵泽辉曾经执导过以搞笑风格著称的《麻花2》和奥运题材儿童剧《福娃》,这次他带来的是一个充满诗意的作品《在变老之前远去》,该剧以已故诗人马华的真实经历为经纬,讲述奉献与索取、追寻与失去的微妙双面关系。他说:“我一毕业就开始排练商业戏剧,但这次排的戏是我发自内心的想排的东西,这个戏里面有我的戏剧追求。”

    来自北京的编导孙小杭的作品《十二个人拼出来的》,取材于生活,剧中的角色由学生和上班族等非职业演员扮演,他们每个周末坚持训练和排练,希望能够破除现代艺术的神秘性,寻求在剧场中让观众实际地被生活包围与感动的效果。

    此外,赵淼的《东游记》,李建军的《作品三号:牺牲》,康赫的《采访记》,姬沛的《1857白房间》,何雨繁的《8008》,刘露的《秃头歌女》,以及王(羽+中)的《电之驿站》都带有强烈的个人色彩和实验色彩。除了戏剧以外,青年导演白爱莲还带来了小剧场京剧《浮生六记》,让一本正经的京剧多了许多时尚的味道。

    没有束缚、没有套路和定式,2008年的青年戏剧节给青年编导提供了一个放飞自己戏剧梦想的舞台。孟京辉说:“我预言,这些青年导演,将要主导戏剧未来的命运,将在今后10年内改变中国戏剧格局,在最大程度上影响中国当代戏剧文化的美学和发展。”

    有关方面给了资金支持,但并没有包销票务。和以往戏剧节5元、10元的公益性票价不同,此次戏剧节的票价定在50元、100元、150元,几乎和平时小剧场的演出票价相当。

    高票价是否会阻碍观众的热情?对此,东方先锋剧场总经理傅维伯说:“青戏节的举办也是培养观众的一个过程,孟京辉当年出道时认识他的人也不多,他的‘粉丝’也是这些年积累而成的,我们坐着等待优秀导演蹦出来不行,要有培养和投入。我们希望这些演出丰富和改变观众对于小剧场话剧固有的印象,希望得到他们的关注。”

 


来源:购票通 阅读量:1112

微信服务号

×
点击更换
未注册过的手机号将自动创建购票通账号,且代表您已同意《购票通用户协议和隐私条款》