四个人能做什么？通常，可以凑一桌麻将。对周华健、李宗盛、罗大佑和张震岳，凑的是“纵贯线”乐队。
   “纵贯线”，建于1887-1922年，是台湾最早建成的铁路，它始于基隆、止于高雄，贯穿台湾南北。周华健四人取名“纵贯线”，透出飞扬跋扈、倚老自傲的寓意：他们不但因最早所以最老，并且老而弥坚；台湾30年流行音乐历史上的诸多印记，不是由他们中的某个印下，就是印在了他们中的某个身上。
    在央视春晚，他们长达7分10秒的演唱，将大家的情绪又一次推到高潮。这些老歌，听起来让人陶醉；这些老人，纵情的样子，让人心生阵阵的感动。
    港台艺人一个突出的特点是职业，职业的原因是他们对自己事业的喜欢。拍电影的，像黄秋生、刘青云，越老越红，都拿了影帝；唱歌的，就要数上周华健这四位了。
    扳着指头算，“纵贯线”成员无一不红，红透半边天，哪个都是纵横乐坛几十年。周华健，从《最真的梦》到《让我欢喜让我忧》再到《雨人》，年年都能留下一串串传唱佳作；李宗盛自不必说，绝对的金牌音乐人，捧红了辛晓琪、林忆莲、梁静茹等一线明星，自己唱功也了得，《鬼迷心窍》、《凡人歌》里有才气，更有沧桑；罗大佑是我们小时候的偶像，《童年》、《恋曲1990》、《东方之珠》，都是经典；张震岳看似资历稍浅，但在滚石，也是主打人物，当年一首《爱之初体验》，至今绕梁三日。
    如果他们继续单飞，仍可保持在乐坛的地位和影响力；组合在一起，我想是欲完成对自己的超越。这几位，可以称得上是“乐魔”，罗大佑一把年纪了，唱起来仍然沉情于此，在舞台上扭腰晃头；小李子牙的缺口越来越大，拨弄琴弦时犹如醉如痴……
    这种对音乐的痴迷，是在他们移民时埋下的种子，有始终如一的坚持，才开了花。
    1958年的夏天，台北某家李姓的瓦斯行迎接了一位男婴的到来。作为三个女孩之后惟一的男孩，父母希望他长大后能继承瓦斯行的小事业，他们没有想到这个取名为阿宗的男孩后来会成为台湾流行音乐的教父。
    20岁的时候，就读新竹私立明新工业电机专科的李宗盛与好友共同组成了木吉他合唱团。那个时候，李宗盛必须在瓦斯行帮父亲换瓦斯，常常光着脚穿着脱鞋换完瓦斯，来不及洗脚就穿上袜子飞奔在去演出或节目录制现场的路上。
    1982年，李宗盛告别瓦斯行，走入唱片幕后。郑怡的《小雨来得正是时候》让原本寂寂无名的吉他小李一鸣惊人，成为台湾乐坛抢手的制作人李宗盛。随后他得到为潘越云写歌的机会，签约滚石唱片；再后来，他得到为张艾嘉制作与写歌的机会，留下了《忙与盲》和《爱的代价》这样历久弥新之作。
    李宗盛的时代一直旺到现在。
    再看周华健。1960年的冬天，周华健出生在香港西营盘周记米店。在民歌餐厅唱歌的时候，周华健认识了李宗盛。因为他的推荐，周华健进入滚石。
    后来他被介绍认识音乐人陈扬，开始接唱了许多红遍台湾大街小巷的广告歌，创下四个月中唱红近四十首广告歌曲的纪录。终于，李宗盛说服唱片公司给周华健出唱片的机会，那张名为《心的方向》的唱片奠定了他在台湾乐坛最初的地位，随后推出创销售纪录的《寂寞的眼》更在台湾乐坛引起震动。
    周华健在民歌餐厅驻唱的时候认识了现在的太太康粹兰，当时她随着在大学教书的父亲来台湾学习中文。两人决定结婚的消息却遭到两家人的共同反对，然而周华健再也不想每天独自回家面对冰冷的墙壁。在经济拮据、家人又不赞成的情况下，婚礼简单地举行了，连请朋友吃一顿庆祝的钱都没有。当时他的工资连基本的生活都保证不了，从那时一直到几年之后他的专辑《心的方向》问世后获得成功，一直都是靠着太太的工资在交房租。在租来的旧公寓里连一件家具都没有，夫妻晚上睡在地板上。
    这几人音乐的朝圣之旅，无一平坦，能有今日的辉煌，靠的都是自身的执着，一股子不达目的不罢休的劲头。还有更重要的一点，就是从不停留脚步享受现在，总是完成自己对自己的超越，始终站在流行乐坛的前沿。
    这次组成“纵贯线”，也是他们想超越自我的另一种方式。仅仅一年，结果还未可知，但过程已让人欣赏和钦佩，春晚之旅已经搏了一个好彩头。4月份的北京演唱会，是对他们的又一次检验；而大家更期待的是，他们定于年底推出的第一张专辑。
    机会总是留给有准备的人，更是留给执着之人，超越之人。赵本山在春晚后也说，他的徒弟肯定会完成对他的超越，因为他不是不可超越之人。对于一个“神”来说，这样的认识难能可贵；更难能可贵的是，对赵本山的超越要寄希望于别人，他自己已经力不从心，而“纵贯线”的主角们，是自己在挑战自己，这是何等的勇猛和气魄。