国家大剧院2009新春演出季将要过半，其中特别策划的“民族舞蹈写意”板块，汇聚了《红楼梦》《紫气京华》《金舞银曲》等民族舞蹈精品，引起业界关注。2月12日至14日，该板块将再推古典民族舞剧《西施》，再现绝代佳人浣纱溪畔、临溪梳发的醉人仙姿。

　　“民族舞蹈写意”是大剧院扶植民族经典艺术的具体举措之一。大剧院院长陈平表示，大剧院的艺术演出坚持奉行“3+1”的原则（即推出高水准、高品位、高雅艺术的“三高”标准，以及始终如一扶植民族经典艺术、推广本土优秀作品的原则）。
 
 
 
为此，新春演出季中安排了二胡和民乐两大中式板块；刚刚落幕的新编黄梅戏《雷雨》也令人耳目一新；虽然承担很大市场风险，但大剧院演出部负责人表示，此举可以开拓北京观众艺术视野，也能为民族艺术提供更广阔的空间，更高的展示平台，还会坚持下去。

　　此次“民族舞蹈写意”板块推出的舞剧《西施》由无锡市歌舞团于2007年创作，作品在国内获奖无数，算是“小团造大戏”的经典案例。据该剧总编导、74岁高龄的著名舞蹈艺术家门文元介绍，该剧用当代艺术家的视角去观照历史，而不是照搬历史。经过15次易稿，最终将西施的形象设定为一个圣洁的、对爱有所追求的人。她想要主宰自己的命运，对国家有着强烈责任感，避开了单纯表现“美人计”的窠臼。

　　在舞蹈编排方面，全剧综合运用了中国古典舞中的多种表演模式。其中一段“踏屐舞”再现了馆娃宫中“响屧廊”的传说，用木屐踏地击节而舞的细节，放大了吴王的色厉内荏、西施的倾国倾城、越国上下的同仇敌忾，同时又构架出一种古风习习、动感特异的形态。无锡市歌舞团团长、该剧编导之一的刘仲宝说：“全剧舞蹈语汇将中国代表性古典舞加入吴越民间舞，再将京剧、昆曲融合到一起，形成了我们看到的‘中国新古典舞模式’。”