发售【北京】2023舞蹈节 云门舞集《霞》

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2023-12-10
  周日 19:30
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简评:

主创

??四次格莱美声音设计奖项得主。于纽约工作多年,拥有超过30年担任声音设计师,声音工程师,声学顾问,混音师,录音工程师的丰富经验。其音场专业,获得包括来自美国大都会博物馆、PS1当代艺术中心、泰德现代美术馆等的合作邀请。也曾为委内瑞拉国立芭蕾舞团及委内瑞拉知名现代舞团Danzahoy规划并设计舞作音场。近期的音场设计作品为展示于纽约展望公园,由Creative Time委托创作,与作曲家卡马拉·桑卡拉合作的大型户外实验性歌剧。

主创

狠剧场及狠主流多媒体艺术总监。创作领域横跨剧场、纪录片、VR、科技艺术,擅长整合数字技术,创造虚实交替的叙事空间。剧场作品曾获世界剧场设计展金奖,影像作品多次入围金马奖、台北电影奖,并受邀于国际指标性艺术节展演。与云门舞集合作的《关于岛屿》获2018年英国光明骑士「剧场投影设计」大奖。2021年以VR作品《雾中》入选威尼斯影展,并获蒙特娄新电影影展PANORAMA VR大奖。

主创

??作曲家,萨克斯风演奏家及音乐制作人。在其四十年音乐职涯中,除了致力于艺术跨界,利用独特的声学环境进行录音和表演,并以萨克斯风编曲及演奏巴赫的《大提琴组曲》闻名于世。
??1990年代中期,清水以对巴赫音乐的热爱为巴赫大提琴组曲制作了两张开创性的录音,这也是第一次用次中音萨克斯风演奏巴赫作品。2006年,他独奏及带领的「清水靖晃与萨克斯风乐团」重新出发,并于2015年以五支萨克斯风及四支低音提琴,重新演绎了《郭德堡变奏曲》。
??2013年清水为奥斯卡提名的纪录片《可爱与拳击手》创作的音乐,获得美国著名纪录片电影节《电影之眼奖》的原创配乐杰出成就奖。

演出介绍


??编??舞:郑宗龙
??音??乐:清水靖晃(巴赫《无伴奏大提琴组曲》萨克斯风版 选粹*)
??影像设计:周东彦
??声场设计:马塞洛·阿内兹
??灯光设计:沈柏宏
??服装设计:范怀之
??动画设计:魏合廷
??舞蹈构作:陈品秀
??联合制作:台湾两厅院、台中歌剧院、卫武营艺术文化中心
??首??演:2022年4月15日台北戏剧院TIFA台湾国际艺术节首演
??*舞作音乐使用清水靖晃的《Cello Suites》及《Bach Box》,改编自巴赫《无伴奏大提琴组曲》,由JVCKENWOOD唱片公司及MüST授权使用。


??关于《霞》

??挪出了编舞者的中心位置,让舞者来说「舞者」那些动听,又充满想像空间的故事。
——台湾表演艺术评论台


??朝日将起或夕日沉落前,在云层之上所折射出的美丽色彩,那是《霞》。是无边的空间中,划开黑暗的天光。
??舞者如云般,用中性动作,诠释蕴含不同意念的内在状态:或孤独、或拉扯、或纠结、或恐惧、或专注……舞者我行我素的身态,是伴随着其生命经验的创造过程,折射出多变的自我形象。
??郑宗龙携手影像设计周东彦、动画设计魏阁廷、灯光设计沈柏宏及服装设计范怀之,以交错的投影图样和线条,呼应舞者肢体呈现的喜怒悲欣。
??音乐家清水靖晃改编的巴赫《无伴奏大提琴组曲》乐声扬起,吹奏萨克斯风的呼吸轻、重、缓、急,回荡出空灵音场,亦扬起内心幽微细琐感知,投射出孤寂、疏离、徬徨、迷惘等自身感受;并邀请美国四座格莱美奖得主,音场设计马塞洛·阿内兹,打造悠远深厚的空间立体感,沉浸其中仿佛能直视内在脆弱,邂逅心“澄”则灵的魔幻时刻。

主创

??2020年,接续林怀民,出任云门舞集艺术总监。
??出生于台北艋舺的编舞家,2002年于台北艺术大学舞蹈系毕业后加入云门舞集,随团全球巡演,同时开始编舞。2006年起担任云门2特约编舞家,2012年任助理艺术总监,2014年任艺术总监。
??从摆摊叫卖的幼年汲取创作灵感,作品交织街头张力与人生百态,独树一帜,被誉为是国际舞蹈界新鲜而独特的声音。《狄德贝许》获德国No Ballet当代编舞比赛铜牌奖,《在路上》获西班牙MASDANZA编舞大赛首奖及台湾台新艺术奖「年度表演艺术奖」。2006年至2015年间,他为云门2编创了《墙》《一个蓝色的地方》《来》等作品,多次带领舞团在欧美亚澳舞台演出,获得好评。纽约时报赞誉:「云门2的卓越应与世界分享!」2017年应邀为澳洲悉尼舞团编作《大明》,在巴黎与澳洲获得热评。
??他的长篇作品《十三声》挖掘台湾古老、俚俗、在时代洪流中逐渐凋零的文化记忆,全球巡演,受到观众及舞评的热烈回响,被法媒誉为是郑宗龙「吸引眼球的一场胜利」。2019年《毛月亮》,结合人文、科技、当代、未来,香港星岛日报赞誉「美丽与不安同在......撼动观众的感官和情绪,予人怪、乱、狂、野的感觉,构成独特的观赏体验」,国际专业舞蹈评论网站Seeing Dance称这个作品「凶猛而美丽」,展示了「一个因物质享乐而变得贪婪的世界,正快速地濒临崩解」。2020年《定光》,融合身体与自然,宛如在舞台上建构一片森林,舞评誉为「雕琢精致,值得一看再看」。2022年《霞》,以萨克斯风的巴赫大提琴组曲入舞,让舞者成为编舞家,用身体语言诉说个人生命流光。
??2020年郑宗龙与阿喀朗·汗、威廉·佛赛等,同时获选入罗德里奇出版社出版的「五十位当代编舞家」。

主创

??编导作品有《迷走地图──番外篇》《百夜词》等。曾任《PAR表演艺术》杂志资深舞蹈编辑、「表演艺术评论台」驻台评论人。2002年加入云门,担任文字编辑、文献室主任,负责文献收藏、数字典藏,以及授权、展览、出版等工作:其后亦兼任云门奖助计划主任,协助年轻艺术家完成创作理想。2015至2020年间担任云门剧场节目经理,2021年起转任舞团舞蹈构作,协助《霞》作品编创。

演出团体

??1973年,林怀民以中国最古老的舞名「云门」为名,创办「云门舞集」。 这是台湾第一个职业舞团,也是所有华语社会的第一个当代舞团。
??林怀民担任舞团艺术总监46年后,郑宗龙在2020年接任云门舞集艺术总监。
??云门长年海外巡演,以独特的动作语言、杰出的舞作、精湛的舞技,成为国际艺术节与重要剧场的常客。舞团在欧、美、亚、澳各洲两百多个舞台上演出,获得各地观众与舞评家的热烈赞赏:伦敦泰晤士报——亚洲第一当代舞团、法兰克福汇报——世界一流现代舞团、英国国家舞蹈奖——杰出舞团奖。
??「为所有人起舞」是云门创团的宗旨。除了正式剧场的公演,云门每年在台湾不同城市举行大型户外演出,每场观众数万,西方媒体誉为「地表上最大的舞蹈演出」;演出时秩序井然,演出结束后,会场不留任何垃圾。云门户外公演作为优质的广场聚会,已成为台湾文化的一部分。
??成立于1999年的云门2,每年邀请年轻编舞家为舞团创作新舞。舞团长年开赴乡镇、部落、校园举办讲座与演出,致力于舞蹈艺术的普及。2014年,郑宗龙出任云门2艺术总监,带领团队编创新作,巡演国际。
??2008年,云门位于八里的排练场意外火灾。通过海内外4155笔民间捐赠,助成云门建造「云门剧场」。这个场域包括了剧院、排练场、办公室及技术工坊。2015年云门搬进淡水新家,开展舞蹈事业的新篇章。
??云门两团于2019年8月进行重组,云门2暂停。重组后的云门舞集,除了发表新作,搬演历年经典舞作,培养新生代编舞家及年轻观众族群,也将继续以亲切、活泼的方式深入社区,让舞蹈走进大众的生活。

主创

??多媒体及动画创作者,毕业于台南艺术大学动画艺术与影像美学研究所。作品涵盖插画、动画、多媒体影像与剧场。擅长用创作打破生活的僵局,灵感来自人文风土与社会环境,以平易近人的语汇,扩散艺术参与的各种可能,曾与歌手合作在父亲的修车厂举办演唱会,带领农村青年演出户外剧场作品并与埔里PM2.5空污减量自救会合作动画短片等。

主创

??米兰马兰戈尼学院女装设计硕士毕业,并于米兰、上海等地担任女装订制品牌资深设计师、艺术指导等职。曾多次为施华洛世奇、海瑞温丝顿设计舞台服装,并受邀担任LVMH集团、Richemont集团等旗下品牌造型教育培训讲师。近年与郑宗龙合作设计作品包括:2017年澳洲悉尼舞团《大明》、云门《捕梦》、2019年《交换作》之《乘法》等。并为2021年卫武营皮亚佐拉轻歌剧《被遗忘的玛丽亚》设计服装。

主创

??台湾大学戏剧研究所毕业。与郑宗龙合作《在路上》《一个蓝色的地方》《杜连魁》《来》《十三声》《捕梦》《毛月亮》等作品。近年作品包括叶名桦《SHE_O.S.》、故事工厂《暂时停止青春》、薪传歌仔戏剧团《昭君·丹青怨》、亮棠文创《莎姆雷特》、表演工作坊《昨夜星辰》、汉唐乐府《陆九渊》等。

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